好莱坞商业电影的研究（好莱坞电影的商业美学）

本篇文章给大家谈谈好莱坞商业电影的研究，以及好莱坞电影的商业美学对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、外国电影史|评价新好莱坞
• 2、分析早期美国好莱坞制片厂制度与明星制度对美国电影工业发展的影响?
• 3、从好莱坞电影的发展演变史分析其是否具有内在创新机制
• 4、好莱坞电影的商业运作模式对中国电影的发展有何启发意义?
• 5、好莱坞明星片酬(探究电影行业的财富分配现状与影响因素。)
• 6、影人们~如何看待好莱坞商业片?

外国电影史|评价新好莱坞

二十世纪六七十年代的美国，电影业在自身创作质量持续走低以及在电视制作的冲击下，已难以维持自身的活力。

新好莱坞：从狭义上讲，指的是60年代末到70年代末好莱坞在旧有电影体制瓦解以后的变革转型，确立了新的电影机制的阶段。

好莱坞电影通常有固定的人物关系与某种突出的环境氛围，有些电影在空间上也常出现一些雷同的影像，如黑色片中经常出现昏暗的街角、酒吧，恐怖片中常出现的闹鬼的房子；在形象组合上也常表现出公式化特点。

从影片表现手法上看，新好莱坞电影在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成分，在表现手法上突出电影的影像功能。

从好莱坞电影的发展演变史分析其是否具有内在创新机制 自1895年电影诞生之日起，作为“第七艺术”的电影已经走过了百年征程。

分析早期美国好莱坞制片厂制度与明星制度对美国电影工业发展的影响?

产生了明星制 流水线式的生产方式使电影越来越缺乏创意，明星制因此诞生，并弥补了制片厂制度的先天弱点。保障影片市场收益的最有效的方式便是利用电影演员在观众心目中的特殊地位，使演员成为具有票房号召力的明星。

制片、发行和放映的一体化的核心工业模式降低了电影制作的成本与风险，保证了好莱坞在电影行业的垄断地位，与之相呼应的，以类型为核心的横向生产模式应运而生。

好莱坞电影的发展与现代科学观念的发展密切相关。从初创时期开始，好莱坞电影便确立了技术主义的传统，每一次的技术上的风暴和革新，都会给不同时期的电影带来质的飞跃。

这个对好莱坞电影发展的影响如下：根据今日头条资料显示，经济繁荣：20年代初期，美国经济处于高速发展阶段，国内生产总值增长迅速，人们的收入水平也大幅增加，这使得更多的美国人能够进电***消费观看电影。

年，好莱坞的居民投票决定加入洛杉矶。原因是这样他们可以通过洛杉矶取得足够的饮水和获得排水设施。1960年，女演员乔安娜·伍德沃德得到了第一颗星的殊荣。1985年，好莱坞的商业和***区被正式列入美国受保护的历史性建筑名单。

从好莱坞电影的发展演变史分析其是否具有内在创新机制

1、今天，似乎很难在银幕上看到纯型别的电影，可以说，正是好莱坞电影自身的创新机制使其相互融合产生出新的样式来。

2、好莱坞电影通过吸引众多优秀演员和明星，为电影制片提供了颇具魅力、优异的演员班底，同时也极大地吸引了观众的注意，带动电影票房的增长。

3、创新应当成为影剧艺术的永恒追求，失去创新精神，影剧艺术作品就失去灵魂，影剧艺术长河就会枯竭断流。

4、但由于美国社会浓厚的宗教氛围，和对电影传播的巨大力量的清醒认识，美国 *** 与民间对好莱坞的批判与规范贯穿了整个好莱坞的发展史。从镍币剧院开始，美国电影业就在道学家们的批判和质疑声中成长。

好莱坞电影的商业运作模式对中国电影的发展有何启发意义?

创作思维的落后和想像力的缺失，以及对待历史题材的创作态度，这些应该是好莱坞抢拍中国题材影视剧带给国内同行们的一个重要警示和启迪。好莱坞挖掘的虽然是中国的历史题材，但着意的却是未来的市场和文化传播。

好莱坞电影对中国的政治、经济、文化和社会风尚产生了重要影响。中国***、中国电影业和知识分子与好莱坞电影之间形成了复杂的冲突和依存关系。好莱坞在中国电影市场上的垄断地位直到1950年代以后才告一段落。

中国电影商业类型建设受到了好莱坞的直接影响。虽然在总量上国片落后于好莱坞影片，但是能够在 30 年代与美国电影在首轮院线同步放映的国产大片，它们的放映时间、总场次和受观众欢迎的程度并不比外国电影逊色。

好莱坞明星片酬(探究电影行业的财富分配现状与影响因素。)

1、票房收入是影响明星片酬的一个重要因素。一部电影的票房收入越高，明星的片酬也就越高。这也是为什么一些大牌明星的片酬总是比其他演员高出很多的原因。明星的知名度 明星的知名度也是影响其片酬的一个重要因素。

2、好莱坞明星如果只按照片酬2000万美元，至少要向***缴纳百分之35甚至更高。国内明星比好莱坞那只能叫小巫见大巫。

3、投资的动力源于收益，电影投资的收益主要来源于电影票房的高低。那么电影票房是如何分配的呢？首先，院线总票房需要扣除5%的专项事业发展基金，其次扣除3%的税费，这个是国家收取的。

4、宣发5%-8%，剩下40%左右，往期统计35%左右为片方可分账票房，也就是出品方（投资人）分账票房比例。个人票房分红=总票房×35%左右×投资比例。最后，电影版权在电视台版权收益，网络版权收益和海外版权收益以及广告收益。

影人们~如何看待好莱坞商业片?

商业片比艺术片要保守不少。因为商业电影追求经济利益，势必要沿袭之前电影成功的一些规律，一个新的点子，可能得十年才会更新，所以要保守不少。

好莱坞电影业当然无话可说，但由于欧美几十年的发展和社会环境，它已经导致好莱坞商业大片在内容、类型和主题的表达上越来越固化。各种商业特效大片整天都在拯救世界，无数超级英雄电影也在拯救世界。

新好莱坞电影与独立制片 60年代中期，伴随着《音乐之声》(1965)与《日瓦戈医生》(1965)等一批影片的出现，好莱坞电影工业呈现出一派繁荣的景象。

自80年代以来，好莱坞电影对中国电影创作和电影事业发展的影响在不断增长；特别是当商业电影成为故事片创作的主要样式后，好莱坞电影的创作技巧、拍摄方法和市场运作方式，成为中国电影主要的学习借鉴对象。

商业电影　Commeredia film相为于艺术电影一词，一般指为营利而制作的影片。私人的电影工业大 商业电影都以营利为主，因此生产的影片大都属于商业影片。在西方则以美国好莱坞为商业影片的大本营，重***而不重现实。

然而，这种现象并不能简单地归咎于政治正确或多元化的努力。好莱坞是一个商业化的电影工业，电影的成功与否不仅仅取决于角色的种族或外貌，更重要的是故事情节、演员的表演和市场宣传等多个因素的综合影响。

关于好莱坞商业电影的研究和好莱坞电影的商业美学的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。